La historia de la moda bohemia.
200 años de moda bohemia
El estilo bohemio ha sido, durante más de 200 años, una alternativa exótica a las modas aceptadas de una época determinada. Típicamente asociada con artistas, escritores e intelectuales, la cultura bohemia incorpora diferentes estilos de ropa de todo el mundo, así como trajes históricos.
Este estilo consiste en prendas holgadas y coloridas y ha sido conocido como estilo bohemio chic, hippie y estético. Con su cabello largo y suelto y sus ricas telas dañadas, los bohemios se destacan entre la multitud al representar una colorida contracultura basada en la creatividad, la pobreza y la indiferencia hacia las estructuras y tradiciones sociales.
Origen del estilo bohemio
Los bohemios, como contracultura, aparecieron en Francia después de la Revolución Francesa. Privados del antiguo sistema de mecenazgo, donde una clientela rica apoyaba las artes, los artistas se vieron sumidos en la pobreza. Muchos adoptan un estilo de vida nómada, viven con poco dinero y visten ropa gastada, pasada de moda o de segunda mano. En el pasado, un artista era considerado un artesano competente y talentoso. Pero el movimiento romántico de finales del siglo XVIII rechazó las limitaciones de la vida burguesa y el antiguo énfasis en la razón para abrazar la imaginación. Surgió un nuevo culto a la personalidad con el artista como héroe y estilo individual expresado en la forma de vestir. El artista se convirtió en un tipo especial de persona, no sólo un artesano, sino una especie de genio excéntrico cuya creatividad se expresaba en su forma de vivir y de aparecer. El artista mismo (o ella misma) era una obra de arte...
La forma de vida de los bohemios en el siglo XIX.
En la década de 1830, los bohemios y románticos franceses adoptaron estilos de vestimenta medievales con sus telas coloridas, cabello largo y suelto y sombreros de ala ancha. El novelista Henri Murger escribió relatos de aquellos a quienes llamó bohemios, centrándose en un grupo de artistas e intelectuales con vestidos desaliñados. abrigos, zapatos viejos y una apariencia general de desencanto. El estilo evolucionó hasta convertirse en un culto al individuo, una persona cuya apariencia se convirtió en una obra de arte con atuendos y accesorios cuidadosamente pensados.
El movimiento estético
En el siglo XIX, el movimiento estético se convirtió en una especie de estilo de vida bohemio. La Estética se rebela contra las rígidas limitaciones sociales de la época victoriana y adopta un estilo basado en la vestimenta del pasado.
Convencida de que la producción en masa de la Revolución Industrial era deshumanizante, la Estética se esforzó en fomentar técnicas antiguas procedentes de la Edad Media con productos elaborados individualmente. La ropa era holgada y suave, utilizando telas coloreadas con tintes orgánicos y decoradas con bordados a mano. Los artistas prerrafaelitas de la época rechazaron los corsés, las crinolinas, los corpiños rígidos y la ropa restrictiva de la moda victoriana.
estilo bohemio del siglo XX
El estilo bohemio, que permaneció inalterado durante muchos años, se asociaba con los jóvenes que esperaban distanciarse de la cultura materialista de las generaciones pasadas. Incluso dio lugar a estilos de contracultura más modernos. Los beatniks, con sus cuellos de tortuga negros y camisas a rayas, adoptaron un tono más austero. Los hippies introdujeron un toque de infancia en la mezcla incorporando viejos estilos occidentales, así como faldas cortas y femeninas.
Pero como los medios han adoptado el estilo bohemio, es cuestionable si el término sigue siendo viable. Cuando una contracultura se vuelve dominante, el estilo ya no puede considerarse una alternativa.
Cuando las tiendas de descuento venden faldas campesinas y las revistas de moda ofrecen ropa bohemia costosa hecha por diseñadores, la naturaleza del estilo de vida se ha convertido en una norma cultural y ya no es única o específica de un grupo en particular.
Aunque la moda a menudo abraza el boho chic, la vida misma (el deseo de libertad individual, el rechazo de los conceptos materialistas modernos, el sueño de ideales utópicos y la producción de bienes artesanales) sigue siendo una poderosa alternativa a la cultura dominante. El estilo bohemio se ha vuelto icónico, en parte gracias al estilo bohemio chic que da vivacidad a la moda, muchos vestidos de estilo bohemio chic se usan todos los días para bodas bohemias. Además, combinan muy bien los numerosos complementos bohemios, como el macramé, los cojines bohemios o los anillos bohemios.
También puedes crear una decoración interior totalmente bohemia, con preciosas guirnaldas de colores, atrapasueños en las paredes, velas cálidas, fundas de cojines de colores, ¡un look bohemio total en definitiva!
Elementos de estilo bohemio.
El estilo bohemio, o más comúnmente conocido hoy en día como bohemio chic, ha pasado por la historia reapareciendo como estilo beatnik y en la cultura hippie de los años 1960. Este estilo generalmente consta de los siguientes elementos de moda.
- Prendas holgadas y fluidas en tejidos naturales.
- Vestidos bohemios informales, fluidos, coloridos y en colores pastel.
- Vestidos bordados, multicolor, encaje, muy sexy.
- Cabello suave y fluido
- Pañuelos de colores que se usan alrededor del cuello, en la cabeza o en lugar de un cinturón.
- Ropa de estilo campesino, incluidas túnicas, pantalones anchos, botas y sandalias.
- Corona de flores o mimbre
- Ropa usada o gastada
- Batas, kimonos y diseños de tejidos tradicionales de Persia, India, Turquía y China.
- Mezcla de elementos históricos de vestimenta medieval y estilos más modernos.
- Capas
- Vestidos marrones o vestidos de ante muy cómodos
- Combina la ropa de maneras no tradicionales, como mezclando estampados o combinaciones de colores inusuales.
- Varias hileras de perlas, varias pulseras y el uso de joyas inusuales, artesanales o inigualables.
- Pendientes grandes con colgante o aro
- Sombreros de ala ancha
- Ropa parcheada para mujer con colores vivos que combina muy bien con gafas de sol bohemias
- Faldas de terciopelo o mezclilla
- Paisley, tejidos florales, volantes, mangas con bordes dentados.
- Una mirada de consternación artificial
- Peinado bohemio: trenza o flequillo que te dará un magnífico espíritu bohemio
Habrás entendido, en el estilo boho, hay para todos los gustos, tanto si tienes una talla delgada como si eres grande, el estilo bohemio te sentará bien. ¿Un vestido estampado o con estampado floral? ¿Un vestido hippie? ¿Un vestido de encaje? ¡Cada vestido bohemio embellecerá tu guardarropa y tu vida diaria! El boho chic es un estilo muy típico, con materiales naturales y un estilo hippie como los pompones o las plumas, con muchos colores vivos como el turquesa, que combina muy bien con una túnica por ejemplo. Este estilo colorido traerá amor a tu vida, lo que hará de tu vida una verdadera vida bohemia. También puedes combinar tu vestido bohemio con un kimono, pantalón o incluso algún complemento como un collar bohemio . No olvides que no sólo hay vestidos de estilo bohemio sino también magníficos jerséis, faldas largas, chaquetas o incluso botines. Cada uno encontrará lo que busca en este estilo que es a la vez chic y floral, pero que también combina romanticismo y sexy, lo cual es muy raro.
En definitiva, el estilo bohemio es un estilo que corresponde tanto a la primavera como al verano, nuestros vestidos embellecerán tu guardarropa y traerán amor a tu vida.
Bohemio, atemporal como lo vintage
El estilo boho es un estilo que perdura en el tiempo, exactamente como el estilo vintage. Estos dos estilos son diferentes pero tan complementarios, ¿qué mejor que un vestido bohemio en tu armario acompañado de un vestido pin up? ¡El vestido bohemio para un outfit informal de día y el vestido pin up para una noche de cóctel, por ejemplo!
Iconos bohemios
William y Jane Morris: William Morris fue un diseñador que creó textiles alternativos para ropa y diseño de interiores. Era conocido por su compromiso con el socialismo liberal y la preservación de la historia, y fue conocido como uno de los primeros ambientalistas. También diseñó ropa para su esposa, Jane Morris, que era modelo. Se convirtió en un icono del movimiento estético y artesanal con sus vestidos sueltos de estilo medieval y su pelo largo y abundante.
The Rainbow Gathering: una reunión anual de personas con ideas afines que rechazan el capitalismo y el materialismo y abrazan los ideales utópicos, la vida creativa, el medio ambiente y la diversidad.
El movimiento hippie de finales de la década de 1960: centrado en la creatividad en la vida y la vestimenta, el estilo hippie incluía elementos de vestimenta histórica y un rechazo de la vida cotidiana.
Greenwich Village, Nueva York o The Village: un lugar de reunión moderno para artistas y escritores empobrecidos, y un refugio para la comunidad creativa como grupo minoritario diferenciado.
La margen izquierda: a principios del siglo XX, el distrito de Montparnasse de París, Francia, era un centro de creatividad que atraía a artistas, escritores e intelectuales. Aquí, personas como Marc Chagall, Ernest Hemingway, Henri Matisse y otros podían vivir económicamente y reunirse en bistrós y restaurantes para compartir ideas.
La Bohème y la renta musical: la renta musical está basada en la ópera La Bohème de Puccini. La historia gira en torno a un grupo de artistas y sus luchas contra la pobreza y la enfermedad.
Paul Poiret: El diseñador de moda de principios del siglo XX utilizó en sus diseños elementos de trajes campesinos de todo el mundo. Su introducción de la vestimenta histórica en la alta costura finalmente se extendió a la moda general.
Dorelia McNeill: Dorelia fue modelo para los artistas Gwen y Augustus John a finales del siglo XIX y principios del XX. Augustus la pintó con faldas largas y amplias y pañuelos mientras vivían en su utopía personal.
